В марте месяце дети подготовительной к школе группы детского сада № 110 стали участниками двух важных событий в мире искусства нашей Родины.
19 марта 2023 года Русский музей в Санкт-Петербурге отметил 125 лет со дня своего открытия. Это первый в стране государственный музей русского изобразительного искусства. Основой собрания Русского музея служили предметы и произведения искусства, переданные из Зимнего, Гатчинского и Александровского дворцов, из Эрмитажа и Академии художеств, а также коллекции частных собирателей, переданные музею в дар. С помощью современных технологий дети имели возможность посетить виртуальные выставки коллекций музея, которые размещены в разных зданиях, являющиеся памятниками архитектуры.
Русский музей опубликовал выставку, посвященную 145-летию со дня рождения русского художника Бориса Михайловича Кустодиева, который родился 7 марта, и объединила произведения живописи, рисунка, книжной и печатной графики, театральных и скульптурных работ мастера. Дети увидели, как Кустодиев с воодушевлением работал в самых разных жанрах и видах изобразительного искусства. Полотна, написанные в последние пятнадцать лет жизни, он создавал по памяти, так как живописец страдал от тяжёлой болезни и не имел возможности передвигаться, выезжать на пленэры, искать натуру. Чем хуже становилось его физическое состояние, тем ярче и жизнерадостнее были его работы. За яркость и сочность красок Борис Кустодиев заслужил в истории русского искусства имя “художника счастья”.
Некоторые репродукции картин веселого художника появились в стенах картинной галереи детского сада с помощью сказки. “Сказки о художниках” – это путешествие-игра, во время которого можно “пройтись” по художественной галерее с помощью набора репродукций, карточек для игры, фрагментов картин с вопросами. Жанр сказки, такой близкий и понятный ребенку, позволяет рассказать просто о сложном, что такое сюжетное решение, ракурс, фон, колорит, разные планы картины, композиционный центр, замысел и раскрыть живописные подробности о том, как рождаются картины. Тем самым мы расширяем кругозор ребенка, обогащаем его сознание, погрузив в мир творчества. Например, картина-загадка «На террасе», которая на нашей выставке, была неизвестна широкой публике, так как. Б.М. Кустодиев использовал оборотную сторону холста для написания знаменитой картины «Русская Венера» (1925). Постоянное экспонирование красавицы с лицевой стороны не позволяло видеть её оборот. На картине изображено семейное чаепитие. Хозяин дома в окружении родных расположился на террасе недавно построенного дома-терема, в котором жила семья художника. Художник любил изображать членов своей семьи за разными занятиями. Рассмотрев репродукцию двойного портрета Б.М. Кустодиева «Дети в маскарадных костюмах», можно погрузиться в костюмированный бал, веселый праздник с танцами. Можно увидеть, как каждому ребенку хочется быстрее вырасти, стать взрослым. Вот они и решили приблизить это время хотя бы тем, что на маскараде принять облик взрослой дамы в роскошном платье и почтенного господина в кафтане. В старину богатый мужской костюм по красоте как бы соревновался с женским. Композиция картины построена так, что дети изображены крупно, в полный рост и на самом ближнем плане. Они – главное достояние родителей и объект их нежной любви. Детям было предложено дидактическое пособие на умение определять ближний и дальний план в композиции собственной картины, используя карточки фота и различных предметов. Какие краски преобладают в этом портрете? Что служит фоном портрета? Скажите, в каком ракурсе изображены герои? Как их фигуры расположены на портрете? Отвечая на вопросы, дети тем самым погружались в искусствоведческие понятия композиционного характера. Эти дети на картине художника не просто позируют. Этот портрет имеет игровой сюжет. Детям были предложены игровые упражнения «Включенное воображение». Давайте представим, что было до того момента, который художник изобразил на картине, или после него. Например, готовились к празднику, готовили подарки своими руками, веселились у новогодней елки, пели, танцевали, читали стихи. Как замечательно, что благодаря таким важным встречам мы все знакомимся с шедеврами изобразительного искусства России!